時を経てから自分で聴き返しても新鮮に楽しむことができる

ポーランド音楽の伝統、というとピアノとヴァイオリンの分野が代表されていて、管楽器はそれほど重要なポジションを成していません。各地で行なわれている演奏会のスケジュールをみても、ヴァイオリンやピアノ、チェロ、そういった楽器のプログラムは目につきますが、管楽器はほとんど見当たりません。クラリネットのレパートリーにおけるポーランド音楽は非常に控えめなものです。一番有名なポーランドのクラリネット協奏曲というと19世紀のクルピンスキー作曲のもので、ウェーバーなどと近いスタイルですが、戦禍のため残念ながら1楽章しか残っていません。20世紀には、シャリゴフスキー、マイヤー、ペンデレツキ、デムスキーなどが多くの作品を発表しましたが、やはり演奏頻度を考えるとレパートリーとしては定着していないように思います。

ポーランドでは初等教育において伝統的に、とても充実した教育課程を持っています。高校ではソルフェージュ、音楽史、和声、また音楽の形式などをしっかりと学べるようになっています。大学で音楽を専攻しようという時点で、基礎の部分はしっかりと形成されているのです。他国の、専攻楽器演奏のみに特化した過程ではなく、総合的な音楽教育が一般に深く浸透しています。私自身も、どの楽器の奏者であっても音楽史を深く理解することは重要な基礎事項だと考えています。吹奏楽の伝統も、もちろんあります。特に南ポーランド、シレジア地方で盛んに行なわれていて、若者や愛好家、プロ、セミプロ、引退した音楽家……様々な人々が一緒に演奏を楽しむ伝統があります。ただ日本や米国の吹奏楽文化と比較すると、そこまで大切に考えられてはいないかもしれません。
私自身は8歳の時にピアノ専攻として音楽学校に通い始めました。3年後、第2専攻楽器を選ぶことができるのですが、当時はギターを希望していました。でも音楽主任教師からオーボエをやるように勧められました。彼女の旦那さんがオーボエ奏者だったのです。オーボエの先生に会い、先生の吹く『白鳥の湖』のソロを聴いて、その美しい音色に心を打たれオーボエを第2専攻楽器として選択しました。そして休暇になり、オランダ人で建築家の叔父がポーランドにやってきました。この叔父は、音楽的才能に恵まれた人物でピアノも弾くしサックスも吹く……そしてクラリネットを習い始めようとしていて買った楽器を見せてくれたのです。私たちの前で音を出そうと頑張るのですが、ピーピーキャーキャー……絶望的にひどい音色です。そんな想像を絶する演奏ながらも、何かが心に引っかかりました。もちろん、その“音色”ではなく“楽器”に対してです。休暇が終わり学校が始まった時、「やっぱりオーボエではなくクラリネットにする」と先生に伝え現在に至っています。いま考えても、どうしてあの時クラリネットにあれだけの魅力を感じたのか……自分でもよくわかりません。